全曲節奏綜合設計與實作 節奏分析與設計

音樂五要素 弦律和聲 (和弦, 對位)、節奏配器曲式。 加上數位科技
和聲:自然音階數位音階調式音階藍調與特色調式
和弦:和弦分析代理和弦和弦進行提要終止與級進大小調進行轉調與藍調進行名曲和弦進行示範和弦進行綜合實作

樂曲標準結構 節奏綜合設計

Total Rhythm Design of Standard Forms

樂曲創作的結構實現於曲式,具備標準結構的樂曲應有 2 樂段以上,就要注意美學第二原理的「統一與變化論」,亦即要強調主副 2 樂段之間的對比。

節奏組樂器

節奏設計要經由節奏組樂器實現,而節奏組樂器可分為:有音階節奏組樂器、與無音階節奏組樂器。

有音階節奏組樂器

有音階節奏組樂器,流行樂最常使用的就是:吉他-貝司組。

西洋古典樂,常用弦樂組;爵士、拉丁樂常用銅管組,GM 樂器也提供了以上適合打節奏、或作背景的「組合音色 ensemble」。

根據風格可以有不同創意,如使用:三弦-古琴,以營造東方聽覺等。

無音階節奏組樂器

無音階節奏組樂器,流行樂最常使用的就是:爵士鼓組。

GM 樂器提供了豐富的選擇,可以創造不同的時代風格、民族風格。

複音節奏的和弦音配置設計

採用有音階節奏組樂器,就有複音節奏的和弦音配置設計的問題,一般有 2 種方法:實體樂器配置法、數位樂器配置法。

實體樂器配置法

實體樂器配置法,指依據實體樂器的:音域、演奏法、其他自然限制而配置。

數位樂器配置法

數位樂器配置法,則因不受實體樂器的各種限制,可以自由依據創意配置。

所以,除了為實體樂團編曲,而必須採用數位樂器配置法外,一般都會採用數位樂器配置法,可以加強各種和弦進行、與藝術手段的轉調進行,更顯著豐富樂曲的效果。

雙節奏組‧強調主副對比

當前編曲,多會採用雙節奏組,亦即有音階節奏組樂器、與無音階節奏組樂器,各有1組。

採用雙節奏組時,一定要強調主副對比,除非特別需求,應避免雙節奏組發生「齊奏」的情況。


全曲節奏綜合設計實作範例:珍惜

全曲和弦進行綜合設計實作範例:珍惜

音樂美學結構分析

如果詞曲作家有「音樂美學結構意識」,編曲家就容易順勢而為,可充分揮灑。

相反的,如果詞曲作家沒有「音樂美學結構意識」,有創意責任感的編曲家,就會面臨「以裝潢彌補結構」的挑戰,可能會很辛苦;當然,若沒有創意責任感,則編曲就只走「基本進行」、甚至搞「直接和弦」也可以輕鬆混過去。

「珍惜」詞曲結構清晰,是正格歌曲結構設計:2 段(主歌、副歌)、4句、16 小節,完全符合「起承轉合」要求,編曲可以全力投入變化元素的設計。

音樂美學意涵分析

歌詞表現的是校園式、糾纏式、青春任性式的「初」戀情(亦即相對熟女、熟男的戀情),所以,編曲風格上採校園民歌風 folk,應是第一選擇。

而校園民歌風 folk 的相對單純感,必須在編曲過程有統一表現。

「珍惜」詞曲是正格歌曲結構的2 段:主歌、副歌結構。

詞曲作家也提示了:抒情中有激情的,亦即主歌抒情、副歌激情,編曲即可順勢發揮,決定:主歌採用 Folk節奏,副歌採用 Slow Rock 節奏。

主歌節奏設計

經以上分析:主歌採用 Folk節奏。

插入吉他譜表

>Score

>Insert Track
>After Current Track

設定吉他

>Score

>Setup Track

Setup Track

Folk 節奏變化與選擇

Folk 節奏仍具備多種變化,應進一步選擇,以下介紹幾種,但不限於此。

Folk 節奏變化與選擇

第一:穩定型。

第二:上行型。

第三:對比型。

第四:加入切分等變化,不過,如果是快歌速度在120以上,效果差異不大。

決定選擇第二、第四的綜合型。

加入 Folk 節奏,且第一小節為  C   Am,第一個半拍為 2 音。

設定吉他

插入貝司譜表

加入貝司譜表

加入貝司譜表

加入 Folk 節奏

加入 Folk 節奏

副歌節奏設計

要突顯主歌、副歌結構的對比,編曲最佳技巧就是和弦轉調,再加上節奏變化,更可以突顯「轉」的風味。

經以上分析:主歌採用 Folk節奏,副歌採用 Slow Rock 節奏。

吉他譜表

節奏的和弦音配置設計

如果採用「實體樂器配置法」,是 F-A-C-F

就「數位樂器配置法」,則可應用 Voice Chord 和聲效果較佳的「1-5-8-10」的設計。

注意:若弦律有長音時,節奏音外聲部,避免與弦律音形成「增 4 度」「小 2 度」。 

三連音應用

 Slow Rock 節奏為三連音應用。

〉選 8 分音符

〉輸入 3 次

預設連音符號圖示 Tuplet

通常會點用預設連音符號。

預設連音符號圖示 Tuplet

再加以上 3 個 8 分音符,框在一起。

相同的三連音,可以用複製方法為之,編曲如下。

副歌節奏設計

Overture 自動校正譜表

應用三連音的過程,有可能譜表的節拍顯示混亂,可以用手動校正,或點用「自動校正譜表」。

自動校正譜表

自訂連音符號圖示 Tuplet Dialog

預設連音符號圖示 Tuplet 右方的為「自訂連音符號圖示對話 Tuplet Dialog」,點此,會提供更多不同符號的範本,供進一步選擇。

貝司譜表

加入貝司的 Slow Rock 譜表如下。

副歌節奏設計

樂段間節奏轉場

樂段間,節奏轉場設計如下。

吉他:第三拍交代樂段結束,第四拍引導轉調。

貝司:以「1-5-1」交代樂段結束,然後級進至 F 調。

樂段間節奏轉場

樂句間節奏轉場

有些樂句,配合弦律的表現,如第三句,節奏也適合作轉場設計。


設定易讀總譜

將單純弦律譜,改為總譜。

注意:將游標移至第一頁。

>Score

>Layout Page

>Score 

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