演奏:搞笑,創意與詮釋的表現方式
Fun, Creative & Interpretive Performance


Though Midi is good to emulate the "background band", it is still very difficult to imitate individual instruments' expressive performance and special arrangement.

Humans' performance is always one of centered factors to music arrangement.

There are some creative performance and arrangement as follows. 


多元詮釋+肢體表演=More Than Music

人類古早以來,就已經發現「音樂+肢體表演」的吸引力,勝過清唱與純演奏。

Musikalische Spas 搞笑音樂/搞怪音樂/創意表演

「搞笑音樂」(Musikalische Spas)源起於莫札特的同名作品(編號K52),本意是「音樂趣味」。但歐洲很早就演化為一種以搞笑為表揚形式的音樂會,以幽默方式改編名曲,例如莫札特小夜曲突然變成柴可夫斯基,巴赫突然跳起爵士,甚至加入肢體行動,譬如在「大黃蜂的飛行」演出中,指揮突然拿著指揮棒漫空打黃蜂,笑翻現場。 

現代舞臺效果的追求,又把詮釋性表演,更推往誇張式發揮,加入幽默、特技的元素,以產生更多娛樂與抒壓的效果。

所以,Musikalische Spas 除了偏直譯的搞笑音樂外,譯為、或歸類為搞怪音樂、或創意表演,亦無不可。 


Musikalische Spas 搞笑音樂獨奏

Nicole Pesce- Happy Birthday

古典大師 生日快樂大會串

美國 Nicole Pesce 7歲學琴後以童星出道發展,演出結合古典、爵士、 藍調、 百老匯、 搖滾、 Funk、甚至 Hip Hop、…非常的廣泛,曾被評喻為「人類版的 iPod」,反映她在鋼琴演奏的豐富性。

 Nicole Pesce 的代表作,以最簡單的「生日快樂」曲調,表現不同古典大師的曲風。 

她第一段的示範,就是從永遠的鋼琴名曲、學琴人必彈的拜耳壓卷之作、貝多芬「給愛麗絲」,所抽取出「結構+意涵」的變奏。這種通俗的選擇與詮釋,必令人會心一笑!

第二段則立刻改為蕭邦的「弦技式」詮釋,作為浪漫與華麗的對比,然後是布拉姆斯、巴哈到莫札特。

最後一段「倒躺彈」,則是特技式的肢體表演,以下將介紹的「嗨嗨四重奏」也有應用。 

Flight of the Bumblebee - Nicole Pesce, piano 大黃蜂的飛行 多樂器演奏

Nicole Pesce 用兩台平台型鋼琴、三台電子鍵盤和 iPad ,演出「俄國五人組」(非出身音樂專業的創新音樂家)中 Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov(本業為海軍軍官) 的名作「大黃蜂的飛行」。


Musikalische Spas 搞笑音樂雙人組

igudesman & joo - i will survive

以古打死人與小金:我會活下去

以古打死人與小金 (igudesman & joo) 二人組,是由生於俄國的Aleksey Igudesman 拉小提琴,韓裔英籍的 Richard Hyung-ki Joo 彈鋼琴,兩人12歲於英國音樂學校結識後,便成為好友,結伴演奏在樂界闖出一片天。

以古打死人從古典樂中領悟出「奏不驚人死不休」的方向,慢慢將古人作品與現代作品混合改編,並加入幽默元素,但一直到 2004年合作的「古典音樂夢魘(A Little Nightmare Music)」音樂會,才真正揚名國際,從此成為搞笑音樂秀的代表團體。

以下是他們的成名作:i will survive 我會活下去。本曲是七十年代由 Gloria Gaynor演唱的曲子,歌詞敘述從失戀分手中回復並找回個人力量,曾被婦女、同志團體當作代表歌曲,也被愛滋病宣導使用過,曾是最受歡迎的迪士可曲和卡拉OK曲之一。

他們加入了說說唱唱、還有「玩樂器」用奇怪工具虐待自己的琴弦和鋼琴弦。

音樂和雜耍的邊際

搞笑音樂發揮到極致,有可能和雜耍的邊際難分,不知重點到底是音樂?還是搞笑雜耍?

當然,純就「作秀、娛樂」而言,也許不必要區別。但就「音樂本位」而言,以下以古打死人與小金 (igudesman & joo) 的 2 個段子,就很值得玩味。

Rachmaninov had big Hands 拉赫曼尼諾夫有雙大手

由 Joo 彈拉赫曼尼諾夫的前奏曲,大喊「拉赫曼尼諾夫有雙大手,我卻是小手」,難以挑戰拉氏動輒跨12度琴鍵以上的樂曲;幸好 Igudesman 適時搬來刻有不同凸齒的「和弦輔具」木條,兩人才成功彈完該曲。

拉赫曼尼諾夫的作品是有名的難彈,因為拉赫曼尼諾夫的身材高大(一百九十多公分),擁有一雙巨大的手,左手能輕易按到跨十二度的琴鍵,可以彈出超大和弦,故並非所有人能演奏他的作品。他的身材可能與一種名為馬凡氏症候群 (Marfan Syndrome) 的遺傳病有關,患者其中一個徵狀是修長的四肢及手指。

這個段子還是有音樂表演,其中的「梗」是開赫曼尼諾夫的玩笑,擁有小品的創意。

Where is the Remote Control? 遙控器在哪裡?

紅遍YouTube的「遙控器在哪裡?」段子,Igudesman & Joo 是和波羅的海樂團共同演出,兩人爭強遙控器,而樂團模仿CD,時快、時慢,時而跳到下曲,樂曲從孟德爾頌、貝多芬、巴赫、韋瓦第直轉到大河之舞,就好笑程度言,讓人讚嘆。

但Igudesman & Joo 在此段中,已經不是樂手,而是表演說相聲了。


Musikalische Spas 搞笑音樂四人組

Grupa MoCarta w Teatrze - Jackson

MozART GROUP 瘋狂絃樂四劍客:麥克‧傑克森

波蘭幽默古典音樂團體--rupa MoCarta,組成的四位是 Filip Jaslar --第一小提琴; Michał Sikorski --第二小提琴;Paweł Kowaluk --中提琴;Bolek Błaszczyk - 大提琴。他們賦予了古典音樂新的靈魂,以幽默逗趣的方式介紹古典音樂。以往大多數人的觀念都覺得古典音樂是艱澀難懂的,但經由他們的詮釋,將會發現,原來,古典音樂也可以這麼有趣動人。

他他們成軍於1995年,創造了有豐富肢體表演的音樂節目,在波蘭TVP電視台演出,1997年舉辦了第一場音樂會,並拓展了他們的海外事業。 

Grupa Mocarta 於 2011/10來臺演出,中譯為「瘋狂絃樂四劍客」:以弓為劍、琴為盾,大舉殲滅音樂廳裡坐立難安的緊張氣息及蠢蠢欲動的瞌睡蟲。以莫札特作品出發,結合流行、搖滾、民族等曲風,將嚴肅的古典音樂重新改編、串連,賦予活力與新生命力,同時加入歌唱、舞蹈等多元表演,精心設計的橋段,為音樂會帶來前所未有的樂趣。

以下的「麥克‧傑克森」是他們著名的曲目,結合莫札特和傑克森的月球漫步。

Salut Salon - Wettstreit zu viert - Competitive Foursome

嗨嗨沙龍四重奏:四人競技

德國德國 Salut Salon 嗨嗨女子四重奏,由小提琴Angelika Bachmann、Iris Siegfried、大提琴Sonja Lena Schmid 和鋼琴 Anne-Monika Von Twardowski組成,以幽默魅力重新詮釋了古典音樂。 

她們原來是各別獨奏家,其中Angelika Bachmann 和 Iris Siegfried 在小學時共同參加管絃樂團就已結為好友。她們因經常在小劇場聚會,而於 2002 在漢堡成軍。她們演奏形式多樣。有雙人四手演奏一把小提琴,有雙人雙琴演奏,甚至四個人同時彈奏一架鋼琴等,到現場觀賞她們演出的觀眾可以發現創意百出的構思和多元的音樂表現形式。

以下以下的四人競技 (Wettstreit zu viert - Competitive Foursome)是她們著名的段子,創意十足,也看得出團員們合作無間的默契 

 

Britains Got Talent Final 2008 - Escala 上升四重奏 

數位實體樂器盛行/ 電視才藝選秀

這是英國 Escala (上升四重奏 )在電視才藝選秀 Britain's Got Talent 上的演出。

數位實體樂器的現場演出,反映了在表演、行動上更方便的優勢,而且在世界各國-包括臺灣,愈來愈流行了。

Britain's Got Talent(譯為英國達人或英國星光大道,不過「達人」是日本轉變用法,在正宗中文中是不通的)是英國獨立電視台(ITV)製作的選秀節目,從2007年6月起播出,旨在發掘英國業餘表演人才。優勝者不但獲得10萬英磅獎金,還可以在皇室綜藝節目中表演。 

Escala (上升四重奏 )在2008 年獲得「第4名級」(前3名只有1組,4、5名不止1組)。


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