Chord Compositions and Functions
和弦組成與和弦功能

音樂五要素 弦律和聲 (和弦, 對位)、節奏配器曲式。 加上數位科技
和聲:自然音階數位音階調式音階藍調與特色調式
和弦:和弦分析代理和弦和弦進行提要終止與級進大小調進行轉調與藍調進行名曲和弦進行示範和弦進行綜合實作

和弦的定義:特指和聲內的樂音組成方式。

Triad chord 三和弦

There are 3 notes usually with 4 part of voices.

Besides 1 degree, 5 degree, 8 degree, it inserts a major 3 or minor 3 interval between the 1 and 5 degree so that there will be harmonics of 8, 5, 4, major 3 and minor 3 intervals in a chord.

There are many types of Triads as follows.

每1個音階共有7個不同聲音,稱為「度」或「級」,回到根音共為8度、12個半音。如根音為Ⅰ度,第5音為5度,餘類推。音階之間差2個半音的為「大二度」,差1個半音的為「小二度」。

在1個音階中,隔音選出3個音,如「1 -3 -5」組成的3音和聲就是「三和弦」,為最常用和弦,並包括各種形式:第1、3音之間如果差4個半音,為大三度,差3個半音,即「1 -3b -5」為小三度。

Major triad VS. Minor triad

大三度與小三度有何不同?

大小三和弦有何美學效果上的不同?

當我們問:「大三度與小三度有何不同?」的時候,我們又會發現一般教科書「抄襲」與「背誦」的本質。書上會說「第1、3音之間如果差4個半音,為大三度,差3個半音,為小三度。」,但是「為什麼」有這樣的區別?大小三和弦有何美學效果上的不同?書上總是付諸闕如。

統雄老師提示:弦律是骨格、和聲是血肉,單音很像以線條作畫、聽起來比較硬、比較乾。如果和聲愈多、共鳴音愈接近,就很像以潑墨作畫、聽起來愈柔、愈圓潤。也就是共鳴愈好,對比愈降低。

理論預測大三度與小三度的效果

在「自然音階」與「數位音階」篇中,我們已經知道:大三度泛音出現較早,自然律與平均律也非常接近。而小三度泛音出現較晚,同時,自然律與平均律較有差距。

所以,我們可以理論預測大三度比小三度的共鳴較好,和諧程度較高,和弦組成音也會較圓潤。尤其,我們現在都是使用平均律樂器、數位樂器,兩者差距會更明顯。

實驗證明大三度與小三度的差異

現在,我們拿鋼琴、或是Midi樂器來證明一下:

大三度

 

小三度

會發現:大三度的「5」音比較鮮明,亦即「1 -3」共鳴較融合,反而使「3 -5」對比增強。大三度的效果與設計目的,就是在美學結構上,突顯高音部外聲部。

小三度的「1」音比較鮮明,亦即「3b -5」共鳴較融合,使「1 -3」對比增強。小三度的效果與設計目的,則是在美學結構上,強調向根音的回歸。

三和弦的不同組成方式

三和弦還有不同組成方式:大三度的第5音提高半音,為增5度。小三度第5音降低半音,為減5度。

第3音如果用2度取代3度,稱為「2代3」,第3音如果用4度取代3度,稱為「4代3」。

Examples in C 示例: C 調三和弦

以下以C調為例:

Chord 和弦

Name 名稱

Notes 組成音

C major C E G
Cm minor C Eb G
C+ augmented C E G#
C- (Cm-), C0 diminished C Eb Gb
C sus2 = Cm sus2 C D G
C sus4 = Cm sus4 C F G

Diatonic Chords in C Scale

本調和弦:以C調為例

There are basic chords ( all notes in a chord are in the same scale ) and alternative chords for a certain scale. Basic chords is as follows.

每個調有7個本調和弦(Diatonic Chords,直譯則為自然和弦)如下,羅馬字表示「度」或「級」。和弦中的3度如果是「大三度」,就是「大調和弦」,如果是「小三度」,就是「小調和弦」。大寫表示大調,小寫表示小調。加「°」或「-」號,表示減5度,就是「減和弦」。

Chords in C Scale 本調和弦表

Chord Names and Effect

本調和弦名稱與效果

以下以C調為例,解說本調和弦的名稱與效果。

Chord 和弦

Name 名稱

Effect 效果

C Tonic/ Root Tonic
Dm Supertonic Moving
Em Mediant Static
F Sub Dominant To Tonic or Dominant
G/ G7 Dominant To Tonic /Use G7 in most practice
Am Submediant Moving
B- Diminished/ Leading Rare in independent use

以上1、4、5級的3個和弦,稱為「基本和弦(Primary Chords)。

Voice chord 多音和弦

組成音超過4個以上,就是多音和弦,有以下許多形式。

There are 4 notes and maybe more in a chord.

Chord 和弦

Name 名稱

Notes 組成音

Chord Name Notes
C6 sixth C E G A
Cm6 sus4 minor sixth sus 4th C Eb F A
C7 seventh C E G Bb
Cm7 minor seventh C Eb G Bb
CM7 major seventh C E G B
C-7 diminished 7th C Eb Gb Bb
C-M7 diminished 7th C Eb Gb B
C9 ninth C E G Bb D
CM9 major 9th C E G B D
Cm9 minor 9th C Eb G Bb D
C add9 add 9th C E G D
C add2 add 9th C D E G
C+9 9th augmented C E G# Bb D
C9 sus(4) 9th sus 4th C F G Bb D
C7#9 7th sharp 9th C E G Bb D#
C7b9 7th flat 9th C E G Bb Db
C69 six 9th C E G A D
C11 11th C E G Bb D F
C13 13th C E G Bb D F A

Power chord 強和弦

2 notes chord, i.e. root and the 5th.

只由根音和5度2個音組成的和弦。

Polychord 複合和弦

Multiple notes chord combined by more than 2 chords.

複合和弦是由2個以上的和弦,組成的新和弦,如以下的是CBb的組合,古典記譜法,寫成數學分數的形式,是Bb分子,C是分母。

複合和弦 11

以下的是C7Dm的組合,古典記譜法,寫成數學分數的形式,是Dm分子,C7是分母。

複合和弦 13

Voice chord 多音和弦的整合觀

統雄老師按:從現代多音和弦觀念,第一組就是Voice chord 多音和弦 C11,第二組就是Voice chord 多音和弦 C13。統雄老師並不鼓勵再用複合和弦的觀念與記譜法。

Slash chord 根音轉位和弦

Change the root of the chord, such as G7/B.

和弦的最低音不使用原始根音,而改為其他音,如G7/B,就是以B為最低音的G7和弦。

本項將在後續「和弦轉位」節作更深入解說與建議。

Genre chord 特色和弦

Some chords will produce special feelings such as C7#9 is good for Blues style.

統雄老師按:特色和弦是指來自調式音階、或藍調音階所組成的和弦,如C7#9等,但在古典與爵士合流的發展趨勢夏,我們把它們都整合進「多音和弦」範圍,避免治絲益棼。


數字低音 Basso Numerato /巴洛克時代和絃表現方式

在西洋古典樂的巴洛克時代,作曲家以在低音部上記載數字,表達和絃,稱為數字低音。如以下例,作曲者只記低音部的根音與數字、符號,但演奏者要自己表演出高音部。

再從統雄老師的 TX整合音樂觀來看,數字低音 Basso Numerato 設計、和爵士樂即興只設計和弦進行,由演奏者自己表演 Fill in,也就是高音部,其實是相同的。

數字低音 Basso Numerato

Broken Chord/Rolled Chord and Arpeggio

分散和弦與琶音

和弦最原始的演奏方式,是組成音一起彈奏演出,如以上的各譜例。

而分散和弦 Broken Chord/Rolled Chord,是將組成音個別而連續彈奏演出。

琶音是分散和弦的一種,指一串和弦組成音從低到高、或從高到低,依次以連續圓滑奏出,是眾多樂器演奏的一種基本技巧,與編曲的重要建構物件。其為豎琴的基本表現方式,Arep 就是義大利文的豎琴。

分散和弦與琶音的組成音,古典時代是和弦音,但現代作曲,也可以是各種音階、或短弦律模式。

古典時代的和弦,就是組成音一起彈奏的方式,並沒有其他和「琶音」對比的專有名詞;現代則有人將一起彈奏的方式稱為「齊奏和弦 Block Chord」。

編曲時會各以1種、或1組樂器,分別負責演奏齊奏和弦、與琶音。

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